W przestrzeni Art Box Experience w warszawskiej Fabryce Norblina prezentowana będzie wystawa „Leonardo versus Michał Anioł. Pojedynek Geniuszy Renesansu” – immersyjne doświadczenie poświęcone dwóm wybitnym twórcom epoki odrodzenia, którzy na zawsze ukształtowali europejską sztukę i sposób myślenia o człowieku.
Ekspozycja jest największą i najbardziej zaawansowaną technologicznie produkcją studia Layers of Reality, łączącą sztukę, historię, dźwięk i obraz w wielozmysłową narrację. To pierwsza w Polsce realizacja, która w nowoczesnej, angażującej formie opowiada nie tylko o ich twórczości, lecz także o rywalizacji, ambicji i odmiennych wizjach świata, jakie reprezentowali.
Po 500 latach Leonardo da Vinci i Michał Anioł spotykają się ponownie – nie w murach florenckiego Palazzo Vecchio, lecz w wielowymiarowej narracji stworzonej z wykorzystaniem najnowszych technologii wizualnych.
Wystawa opowiada historię niezwykłego dialogu – a momentami rywalizacji – między Leonardem da Vinci a Michałem Aniołem. Obaj żyli w tym samym czasie, pracowali dla tych samych mecenasów i mierzyli się z podobnymi pytaniami o naturę człowieka, piękno i sens twórczości, lecz odpowiadali na nie w skrajnie różny sposób. Leonardo był artystą umysłu i obserwacji – fascynowała go anatomia, ruch, światło i mechanika świata. Michał Anioł budował swoje wizje poprzez napięte, pełne emocji ciało, które stawało się nośnikiem dramatyzmu. Immersyjna forma wystawy pozwala widzom zanurzyć się w tych dwóch odmiennych wizjach renesansu i doświadczyć ich nie tylko intelektualnie, ale również emocjonalnie.
Pokaz został przygotowany przez renomowane, międzynarodowe studio Layers of Reality, twórców cenionych produkcji immersyjnych prezentowanych w ponad 50 miastach na świecie. Projekt odniósł ogromny sukces w IDEAL Barcelona, przyciągając tysiące widzów i zdobywając uznanie krytyków. Wystawa „Leonardo versus Michał Anioł. Pojedynek Geniuszy Renesansu” jest największą i najbardziej innowacyjną realizacją w historii studia.
– Cieszę się, że możemy zaprezentować w Art Box Experience kolejną wyjątkową wystawę i ponownie współpracować z Layers of Reality. Po ekspozycjach poświęconych Salvadorowi Dali i Fridzie Kahlo tym razem zapraszamy widzów nie tylko do odkrywania historii sztuki, lecz także do poznania losów dwóch mistrzów, którzy wyprzedzali swoje czasy i na zawsze zmienili sposób myślenia o artyście i jego twórczości – mówi Joanna Sikora-Kowalkowska, prezes zarządu Art Box Experience.
Inspiracją dla tego pokazu jest autentyczne wydarzenie z 1503 roku – legendarny pojedynek artystyczny, w ramach którego Leonardo da Vinci i Michał Anioł mieli stworzyć konkurencyjne malowidła w siedzibie władz Florencji – Palazzo Vecchio. Wystawa zaprasza odbiorców do ponownego przeżycia tej rywalizacji i aktywnego uczestnictwa w narracji, której finał zależy od ich indywidualnej decyzji.
– Po sukcesie w Barcelonie ogromnie cieszy nas możliwość zaprezentowania tego projektu również w Polsce i kontynuowania współpracy z Art Box Experience. Warszawska realizacja łącząca precyzję technologii z dbałością o historyczną rzetelność pozwala przenieść się w realia tamtych czasów i poczuć ducha legendarnej rywalizacji – podkreśla Olga Alekseeva, Director of Strategy w Layers of Reality.
Podróż przez renesans – osiem sal immersyjnego doświadczenia
Na przestrzeni ośmiu sal o łącznej powierzchni 800 m² widzowie zanurzają się w świecie renesansu poprzez monumentalne projekcje 2D i 3D, filmy immersyjne, instalacje interaktywne oraz doświadczenie wirtualnej rzeczywistości 360°.
Zwiedzanie rozpoczyna się od symbolicznego, inspirowanego architekturą epoki portalu wejściowego, który wprowadza w świat renesansowej myśli humanistycznej. W pierwszej sali odwiedzający poznają renesans jako moment przełomu – epokę, w której sztuka, nauka i technologia zaczęły się przenikać, a artysta stał się indywidualnością i bohaterem kultury.
Kolejne sale biograficzne przybliżają życie i twórczość obu mistrzów. Projekcje i plansze w języku polskim i angielskim pozwalają zrozumieć ich drogi artystyczne, kontekst historyczny oraz techniki pracy. Ekspozycję uzupełniają elementy scenograficzne i prezentacje renesansowego warsztatu twórczego, pokazujące, jak innowacja rodzi się z eksperymentu i rzemiosła.
Na szczególną uwagę zasługują przestrzenie „studioli” – pracowni obu artystów. Pracownia Leonarda da Vinci ukazuje go jako wizjonera, badacza i wynalazcę, zafascynowanego anatomią, mechaniką i naturą. Pracownia Michała Anioła koncentruje się na pracy z materią i ciałem – monumentalnych formach, napięciu mięśni i fizyczności rzeźby.
Wyjątkowym elementem wystawy jest instalacja inspirowana Bocca della Verità – Ustami Prawdy, nawiązująca do antycznej marmurowej maski znajdującej się w rzymskim kościele Santa Maria in Cosmedin. Znana z legend jako średniowieczny „wykrywacz kłamstw”, a także z kultowej sceny filmu Rzymskie wakacje, maska na wystawie pełni rolę symbolicznego narratora. Usta Prawdy „wypowiadają” krótkie sentencje o Leonardzie i Michale Aniele – zaskakujące fakty, anegdoty i myśli, które odsłaniają artystów jako ludzi pełnych sprzeczności, ambicji i wrażliwości. Widzowie otrzymują zapisaną na pergaminie „prawdę” o jednym z mistrzów – osobistą pamiątkę, fragment narracji, który można zabrać ze sobą po zakończeniu zwiedzania. To gest symboliczny, nawiązujący do renesansowego myślenia o prawdzie jako procesie odkrywania, a nie jednoznacznym osądzie.
Centralnym punktem ekspozycji jest sala immersyjna, w której obraz, dźwięk i ruch tworzą wielozmysłowe doświadczenie, pozwalające dosłownie znaleźć się w samym środku artystycznego pojedynku. Kolejna przestrzeń oferuje doświadczenie VR 360°, przenoszące widzów do XVI-wiecznej Florencji i pracowni mistrzów.
Finał wystawy należy do widzów – w ostatniej sali mogą oni wziąć udział w głosowaniu, opowiadając się po jednej ze stron: Team Leonardo lub Team Michał Anioł. Ten gest symbolicznie podkreśla aktywną rolę odbiorcy i skłania do rozmyślań nad istotą twórczości i różnymi drogami prowadzącymi do poznania i samorealizacji. Wystawa nie ma na celu rozstrzygnięcia, kto był „lepszy”, lecz staje się przyczynkiem do refleksji nad tym, jaki sposób myślenia, przeżywania i tworzenia jest bliższy współczesnemu odbiorcy. Pokazuje również, jak różnorodne formy może przyjmować geniusz. Po dokonaniu wyboru można utrwalić ten moment, wykonując pamiątkowe zdjęcie z wybranym mistrzem – jakby na chwilę stanąć po jednej stronie wielkiego renesansowego dialogu.
– To wystawa, która pokazuje, że pytania o geniusz, granice poznania i relację człowieka z technologią są dziś równie aktualne jak pięć wieków temu. Immersja pozwala spojrzeć na renesans nie jak na zamkniętą historię, ale jak na żywy dialog z teraźniejszością – mówi Andrzej Dragan, profesor nauk fizycznych, artysta i popularyzator nauki.
Integralną częścią projektu jest rozbudowany program edukacyjny przygotowany z myślą o przedszkolach, szkołach podstawowych oraz ponadpodstawowych. Autorskie lekcje edukacyjne, opracowane w oparciu o immersyjną narrację wystawy, pozwalają uczniom poznawać renesans poprzez doświadczenie, obserwację i aktywną interpretację dzieł. Program koncentruje się na życiu i twórczości Leonarda da Vinci i Michała Anioła, ukazując ich dokonania na tle przemian kulturowych epoki oraz podkreślając aktualność renesansowych idei w kontekście współczesnej sztuki i nauki.
